Hier die Liedermacherin am Klavier, die mit klarer Stimme und eloquenten Texten einen Bogen spannt zwischen skurrilem Blödsinn und tiefsinniger Melancholie. Dort der szenenbekannte Gitarrenvirtuose, der mit sonorem Gesang und wechselnden Gitarren einen stampfenden Blues zelebriert, bei dem die Zeit stehen zu bleiben scheint. Die beiden Künstler teilen ihren Konzertvortrag in zwei Hälften, bei denen jeweils einer der beiden im Vordergrund steht.

Und das Internet wird immer mehr zu einem Bereich, in dem sich vor allem Menschen herumtreiben, gegen die Hannibal Lecter nur wie ein netter Herr mit etwas zweifelhaften Essensvorlieben erscheint.

Da schießen einem viele Fragen durch den Kopf: Ist die Welt ein einziges Irrenhaus? Warum bin ich auch drin? Und was kann ich tun? Thomas Schreckenberger, ausgezeichnet mit zahlreichen Kleinkunstpreisen rechnet ab mit all den Irrsinnigen in Politik, Gesellschaft und Alltagsleben.

Blues for frets führt Sie auf eine Reise durch die Vielfalt Blues orientierter Musik der älteren und neueren Generation mit akustischen Saiteninstrumenten. Wenn man sich mit dieser Musik beschäftigt, stellt man schnell fest, dass es sich beim Blues der 20er und 30er Jahre nicht ausschließlich um traurige Lieder im 12 Takt-Schema handelt. Viele der Musiker der Vorkriegszeit waren Unterhaltungsmusiker zu deren Musik getanzt und gefeiert wurde.

Hageln wird es heftige Backenstreiche für all die politischen Pappnasen und Sich-selbst-Erhöher. Solchen Elementen gehört standgepaukt und heimgeleuchtet. Ihr Sündenregister ist übervoll. Mag der Zorn des Herrn ungewiss sein, der des Paetz ist es mitnichten!

Sein Sprachvermögen ist brilliant, sein politischer Geist hellwach, böse und gewitzt.

Er ist ein Profinörgler, der sich gern in Rage redet, ein anarchischer Geist im klassischen Sinne des Kabaretts.

Krämer spielt wundervoll bissige Sehnsuchtslieder, Poesie prallt auf Banalität, perfektes Versmaß auf holprige Ungereimtheit, Süßholz auf Bösartigkeit. Die Pointen sind immer unvorhersehbar und originell. Dazu eine einfühlsam filigrane Stimme, die die oft schonungslosen Scherze lapidar überspielt, um den Feinheiten nachzuspüren. Der mehrfach ausgezeichnete Kabarettist muss es niemandem mehr beweisen. Das ist der feine Humor eines feinen Herrn.

Kein Genre ist vor ihnen sicher, sie sind nostalgisch, schlageresque, rocken und rollen, schwelgen in Erinnerungen und geben ungefragt gute Ratschläge und Weisheiten an ihr Publikum weiter. Nach zweijähriger Verschnaufpause präsentieren sie sich „außer Rand und Band“ in der Museumsscheune.

Ein Konzert mit Gänsehaut-Feeling ist dabei garantiert. Der Ausnahme-Gitarrist und Sänger Wolfgang Bernreuther, sein langjähriger Partner Harry Hirschmann am Bass und die Weltklasse-Munharmonika-Spielerin und Sängerin Beata Kossowska präsentieren sich als hochmusikalische und harmonische Einheit. Ihre Konzerte leben von magischen und emotionalen Momenten, die immer dann entstehen, wenn das Zusammenspiel mehr ergibt als die Summe von drei Instrumenten und zwei Stimmen. Durch ihre unvergleichliche Dynamik und Virtuosität interpretiert vor allem Beata Kossowska jedes Stück auf ihre Art.

Einfach ein Mann, der auf der Bühne steht und Gitarre spielt, um die Menschen in die Welt der Musik zu führen.

Er schlägt, klopft, trommelt, reibt auf Holz, den Saiten, dem ganzen Klangkörper, probiert Neues und ist ständig zu neuen Experimenten bereit. Seine klangliche Vielfalt fasziniert – mal lockt er das Publikum mit seiner Gitarre in die weiten Steppen Afrikas, mal lässt er indianische Motive anklingen – und es erwartet Sie ein Abend, an dem Sie sich entspannt zurücklehnen und zuhören, und an dem es nicht ausbleiben wird, dass die Füße wippen.